Luca Nichetto adalah seorang maestro desain

Desainer terkenal Luca Nichetto mengatakan dalam hal keahliannya, dia adalah “100 persen seorang generalis, karena sebagai seorang generalis Anda bisa menjadi direktur orkestra”. Editor Habitus Aleesha Callahan duduk bersama Nichetto selama Salone del Mobile dan dia berbagi wawasan tentang pemikiran dan proses desainnya.

Aleesha Callahan: Anda sering diarahkan untuk arahan kreatif. Apa yang Anda definisikan sebagai gelar Anda?

Luca Nichetto: Saya seorang desainer. Menjadi direktur seni hanyalah proyek lain tetapi dalam skala yang berbeda. Mungkin ini bukan produk, tapi masih proyek. Semuanya adalah proyek yang ingin saya lakukan, jadi saya tidak ingin didefinisikan secara spesifik. Saya lebih suka menjadi lebih umum dalam pendekatan saya daripada menjadi begitu spesifik.

Apakah lebih baik menjadi generalis atau spesialis? Apa pendapat Anda tentang itu?

100 persen generalis karena sebagai generalis, Anda kebanyakan menjadi direktur orkestra. Jadi direktur orkestra tidak tahu cara memainkan semua instrumen, bukan? Tapi dia tahu bagaimana membuat setiap instrumen menciptakan konser terbaik yang pernah ada.

Ada kenaifan yang memungkinkan Anda mencoba berbagai hal. Jika Anda sangat spesialis, pada akhirnya Anda akan menjadi tawanan bagi diri Anda sendiri karena pengalaman yang Anda miliki akan menciptakan tembok di sekitar apa yang menurut orang dapat Anda lakukan dan sangat rumit untuk keluar darinya.

Saya juga merasa jika Anda terlalu spesialis, Anda bisa menjadi usang.

Saya setuju, kita juga bisa sangat membosankan, maka risikonya adalah Anda mulai mengulanginya sendiri.

Bagi saya, saya selalu melompat dari satu bidang ke bidang lain, atau proyek yang lebih besar, proyek yang lebih kecil, start up, brand yang sudah mapan. Saya baru-baru ini mendesain piano untuk Steinway.

“Jika Anda sangat spesialis, pada akhirnya, Anda akan menjadi tawanan bagi diri Anda sendiri karena pengalaman yang Anda miliki akan menciptakan tembok di sekitar apa yang menurut orang dapat Anda lakukan.”

Lukas Nicketto

Apakah Anda pernah berpikir dalam hidup Anda akan merancang sebuah piano?

Tidak tidak tidak. Saya tidak pernah, tidak pernah memikirkannya. Tetapi ketika itu terjadi, saya baik-baik saja, mengapa tidak? Dan jika saya bukan seorang generalis, Anda tahu, itu mungkin tidak akan terjadi.

Saya kira Anda harus menjadi kolaborator yang baik, pandai mengatakan apa yang tidak Anda ketahui, sehingga Anda bisa mendatangkan ahlinya.

Ya! Anda juga harus dapat mendengarkan dengan baik apa yang dikatakan oleh orang-orang yang lebih berpengalaman di bidangnya. Dan cobalah untuk memahami apakah yang mereka katakan kepada Anda karena itu benar, atau karena terlalu banyak usaha untuk melakukan sesuatu yang berbeda.

Ini adalah bagian yang sangat psikologis dan jika Anda merasa itu lebih merupakan pola pikir bahwa mereka tidak ingin maju, maka Anda perlu mendorongnya.

Jadi ceritakan tentang barang baru, sofa Figur cantik ini…

Ketika saya mulai sebagai art director untuk Wittmann, saya mencari apa yang menurut saya hilang dari koleksi. Satu hal yang sangat penting adalah tidak adanya sofa pernyataan yang bisa berfungsi baik untuk hunian maupun kontrak.

Jadi, saya melihat sejarah merek tersebut dan saya menemukan bahwa Joseph Hoffman [proponent in the Viennese Secession; Wittmann has sole authorisation for his original designs] membuat perhiasan di mana dia bekerja dengan permata dan batu yang berbeda. Ketika saya melihat ini, saya berpikir bahwa bermain dengan ide tentang hasrat Hoffman terhadap batu akan menjadi hal yang luar biasa.

Saya kemudian membuat bentuk sofa 3D, dan karena saya tidak ingin sofa terasa berat, saya membuat bentuk tulip semacam ini. Dan kemudian kami mulai bermain lagi dengan bentuk dan proporsi, lalu mengeksplorasi ide tumpang tindih dan garis panjang.

Ya, itu adalah pernyataan dan sangat eye-catching. Dalam hal teknik, ini tergantung pada tumit kecil ini, bagaimana Anda mendapatkan stabilitas?

Kaki sofa terlihat lembut dan halus tetapi struktur bagian dalamnya luar biasa karena terdapat lapisan panel kayu yang membentuk kerangka, yang kemudian ditutup dengan kain kempa dan kain pelapis.

Apakah Anda bekerja sama dengan tim di Wittmann untuk mengembangkan Figur?

100 persen, ada banyak trial and error untuk mencapai hasil. Itu adalah perjalanan yang sangat panjang untuk mencapai apa yang kita inginkan.

Berapa lama waktu yang dibutuhkan dari konsep hingga produksi?

Kurang lebih satu tahun. Sungguh indah melihat seberapa banyak Anda bisa mendorong perasaan pengerjaan. Saya pikir Wittmann memiliki potensi luar biasa dalam hal itu. Jadi itu juga percobaan untuk melihat apakah kita bisa keluar dari zona nyaman kita untuk melakukan sesuatu yang berbeda tanpa menggunakan cetakan.

Jadi Anda mengambil metode tradisional itu dan mendekati mereka dengan bentuk kontemporer yang belum pernah mereka lakukan sebelumnya. Seperti lama dan baru benar-benar datang bersama-sama?

Itu dan saya sangat senang. Maksud saya, itu juga kejutan yang menyenangkan karena Anda tidak pernah tahu kapan Anda terlalu memaksakan diri jika itu benar-benar berhasil. Dan tidak buruk untuk gagal. Saya pikir gagal adalah tempat Anda belajar apa yang harus dilakukan selanjutnya.

“Anda harus dapat mendengarkan dengan baik apa yang dikatakan oleh orang-orang yang lebih berpengalaman di bidangnya kepada Anda. Dan cobalah untuk memahami apakah yang mereka katakan kepada Anda karena itu benar, atau karena terlalu banyak usaha untuk melakukan sesuatu yang berbeda.

Lukas Nicketto

Anda mengambil alih sebagai direktur seni dua tahun lalu, apakah Anda masih bekerja dalam kapasitas kreatif seperti itu dengan Wittmann?

Tahun lalu di Salone kami menunjukkan hasil pertama dari semua pekerjaan. Itu lebih merupakan pernyataan produk, sedangkan tahun ini, 95 persen dari semua produk yang Anda lihat di stan berada di bawah arahan kami. Jadi ini pertama kalinya Anda benar-benar bisa melihat hasil dari perencanaan dan strategi itu.

Saya membuat rencana hingga 2025, jadi ada peta jalan yang panjang dan banyak pertanyaan yang harus dijawab seperti – produk apa yang harus dibuat? Desainer mana yang akan diajak bekerja sama?

Perusahaan sekarang jauh lebih mandiri, bagian terbesar dari pekerjaan saya kurang lebih sudah selesai. Sekarang kami akan memperkenalkan tipologi baru seperti, lampu, permadani, tekstil. Sangat menarik untuk melihat bagaimana perkembangannya.

Lihat dan juga sekarang melihatnya menjadi hidup.

Ya. Dan hanya untuk melihat bagaimana produk mulai berintegrasi dan dapat bekerja sama, saya sangat senang dalam hal itu.

Bagaimana Anda beralih dari pola pikir strategis, dari gambaran besar ke detail?

Pertama-tama Wittmann selalu berusaha membagi produk antara kontrak dan perumahan. Saya berkata mari kita kumpulkan semuanya. Sebelumnya selalu tentang memiliki satu desainer yang membuat satu koleksi besar.

Saya katakan ini bagus, tetapi tidak akan baik untuk Anda sebagai merek. Lebih baik memiliki desainer yang mengerjakan produk tertentu untuk benar-benar mencapai pluralitas bahasa yang membuat merek lebih menarik.

Juga tujuan utama Wittmann adalah untuk menginternasionalkan merek agar tidak hanya terfokus di pasar Jerman, tetapi untuk tumbuh di luar negeri. Jadi untuk melakukan itu, sangat penting juga untuk memiliki desainer yang berasal dari negara lain. Misalnya, kami sekarang telah bekerja dengan Nendo dan Neri&Hu, dan membuka tipologi yang berbeda.

Anda perlu memiliki cara untuk membuat apa yang Anda lakukan menjadi unik, dan juga membangun tim desainer grafis, penata gaya, fotografer – jadi cobalah untuk benar-benar mendorong ide merek daripada ide desainer.

Lukas Nicketto
nichettostudio.com

Wittmann
wittmann.at/en