Enam fotografer diperkirakan akan membuat dampak pada tahun 2023

Enam fotografer diperkirakan akan membuat dampak pada tahun 2023

Kita semua bekerja keras, tetapi terkadang sebagai orang yang kreatif, Anda menemukan otak artistik Anda kosong. Pada saat seperti inilah umpan sosial Anda bisa muncul. Melihat foto yang luar biasa, misalnya, dapat membantu memicu ide, menghidupkan kembali imajinasi Anda, dan menjalankan mojo Anda sekali lagi.

Yang mengatakan, itu tidak dijamin. Seringkali, fotografer yang Anda ikuti secara online tidak membagikan apa pun saat ini atau berfokus pada hal lain selain pekerjaan. (Kita semua memiliki kehidupan!). Atau mungkin Anda bosan melihat jenis visual yang sama, betapapun briliannya, dan perlu sedikit mencampuradukkan. Untuk membantu Anda, kami memiliki enam fotografer luar biasa yang harus Anda perhatikan sekarang.

Daftar enam fotografer yang harus dilihat ini telah dikuratori oleh fotografer internal MPB, Ian Howorth. MPB, jika Anda tidak tahu, adalah platform online favorit kami untuk jual beli peralatan fotografi dan videografi bekas. Orang-orang ini benar-benar tahu apa yang mereka lakukan: setiap peralatan diperiksa dengan cermat oleh spesialis produk dan dilengkapi dengan garansi enam bulan, jadi membeli barang bekas tidak berarti mengorbankan keandalan.

Sama seperti MPB yang ahli dalam peralatan fotografi, mereka ahli dalam (dan sangat menyukai) fotografi itu sendiri. Jadi, baca terus untuk mengetahui tentang enam fotografer yang telah mereka beri tip untuk tahun 2023.

Joe Puxley adalah seorang fotografer musik dan potret yang berbasis di London, yang baru berusia 21 tahun, tetapi sudah muncul sebagai salah satu fotografer paling berbakat yang bekerja saat ini. Dipengaruhi oleh segala sesuatu mulai dari lukisan renaisans hingga “fotografi tahun 90-an yang aneh”, gaya Joe yang hidup dan hiperreal sangat cocok dengan pemuda modern dan budaya pop yang dia dokumentasikan, sementara sifat eksperimental dari praktiknya berarti karyanya terus berkembang dan membuat terobosan baru.

Joe awalnya berjuang di sekolah, setelah didiagnosis menderita disleksia. Tetapi pada usia 15 tahun, dia diberi kamera pertamanya dan mulai memotret teman-temannya dan membuat blog tentang fotografi. Dia datang untuk melihat fotografi tidak hanya sebagai hasrat utamanya tetapi sebagai cara untuk mengeksplorasi bagaimana disleksia menawarkan perspektif yang berbeda dari orang lain.

Dia sudah menembak banyak artis pemenang penghargaan, seperti Gregory Porter, Erykah Badu, Bree Runway dan Loyle Carner. Bulan Mei ini, ia memenangkan ‘Fotografer Tahun Ini yang Belum Ditemukan’ di Abbey Road Studios Music Photography Awards untuk pemotretannya bersama Arlo Parks. Dan karya Joe telah dipublikasikan di sejumlah publikasi, antara lain Dazed, Vogue Italia (PhotoVogue), Wonderland, dan The British Journal Of Photography.

Enam fotografer diperkirakan akan membuat dampak pada tahun 2023



© Joe Puxley

Max Miechowski adalah seorang fotografer Inggris yang tinggal di London. Dia terutama berfokus pada proyek-proyek jangka panjang, yang berpusat pada tema komunitas dan koneksi dan mengeksplorasi hubungan yang rumit – terkadang saling bertentangan – antara orang dan tempat.

Max, yang telah ditampilkan dan ditugaskan oleh berbagai macam publikasi dan klien, termasuk The Guardian, The New York Times, It’s Nice That, M Magazine, British Journal of Photography dan FT, dikenal karena pendekatannya yang lambat dan bijaksana. dan cinta proses analog. Dia senang bekerja dalam parameter lanskap yang sering dikenal, menyoroti hubungan baru antara lingkungan dan pengalaman kita sehari-hari.

Lahir pada tahun 1989 di Lincoln, ia memulai perjalanan kreatifnya sebagai seorang musisi sebelum menemukan minat dalam fotografi pada usia 25 tahun. Sejak itu ia sering bepergian untuk membuat gambar, tetapi tetap sangat terinspirasi oleh kompleksitas halus lanskap Inggris dan tempatnya di dalamnya. Dia memenangkan banyak penghargaan, dan karyanya telah dipamerkan di Paris Photo Fair, Photo London, Peckham 24 dan The Taylor Wessing Photographic Portrait Prize di National Portrait Gallery.

© Max Miechowski



© Max Miechowski

Fotografer Bulgaria Mia Novakova menggunakan beberapa eksposur untuk menciptakan dunia sinematik yang memabukkan di sekitar pemandangan malam hari. Lulusan universitas baru-baru ini dalam desain grafis dan fotografi, karyanya tidak biasa sekaligus indah, mengumpulkan banyak pengikut di Instagram.

Mia menggunakan blur, tekstur, warna intens, dan pencahayaan untuk merangkum emosi seperti nostalgia, kerinduan, kemarahan, dan hasrat. Bahkan tempat yang paling membosankan pun, dia percaya, dapat dibuat memikat, dan pekerjaannya adalah kesaksian dari penerapan prinsip tersebut. Dipandu sebagian besar oleh intuisi, dia menganggap proses pengambilan gambar seperti menyusun lukisan, yang sering kali mengarah pada hasil yang tidak terduga.

Eksposur gandanya tidak dibuat di kamera tetapi di pasca-pemrosesan, dan dia menggambarkan pendekatannya sebagai introspektif. Tujuan akhir dari karyanya adalah untuk membangkitkan emosi pada penontonnya: apa emosi itu, bagaimanapun, dia menyerahkannya kepada penonton.

© Mia Novakova



© Mia Novakova

Vicente Manssur adalah seorang fotografer dari Guayaquil, Ekuador, yang tidak pernah suka diam. Alih-alih berfokus pada satu spesialisasi, ia mengambil pendekatan eksperimental untuk praktiknya dan terus bergerak dan berevolusi dari monokrom ke warna, film ke digital, dan seterusnya.

Dia mulai mengambil foto sekitar delapan tahun lalu ketika melakukan perjalanan ke Chile. Dia tertarik pada fotografi dan lanskap dengan cahaya redup, dan setelah membeli Nikon D3200 bekas dan menonton beberapa tutorial YouTube, dia mulai bereksperimen. Terinspirasi oleh penembak jalanan dan dokumenter seperti Alex Webb, Harry Gruyaert, Bruce Gilden dan William Eggleston, dia lulus dari lanskap ke pemandangan jalanan. Kemudian sekitar tahun 2020, dia mulai beralih ke potret, tetapi terus memadukan dan mencocokkan semua pendekatan berbeda ini untuk mengukir gaya dan sudut pandang yang unik untuk latihannya.

Vicente adalah penggemar fotografi film analog, meskipun hal ini menghadirkan tantangan praktis karena dia perlu mengambil sumber film dan pengembangannya dari Amerika Serikat. Namun, untuk pekerjaan komersialnya, dia memotret terutama digital. Namun dengan semua citranya, apa pun hasilnya, tetap ada kegembiraan nostalgia yang luar biasa melalui penggunaan saturasi warna retro dan permainan cahaya hangat yang halus.

© Vicente Mansur



© Vicente Mansur

Rosie Matheson adalah fotografer bergaya dokumenter yang tinggal antara London dan Los Angeles. Didorong oleh gagasan untuk memeriksa hubungan emosional antara orang dan tempat, dia mencari yang luar biasa di dalam yang tampaknya biasa. Dia terpesona oleh gagasan memotret dunia orang lain.

Dipilih untuk Potret Inggris pada tahun 2016, Rosie Matheson terkenal karena potret orang-orangnya yang dibuat dengan hati-hati, menemukan model terbaik yang sedang naik daun, serta memotret dan mengarahkan artis global seperti Sinead Hartnett, Slowthai, Anderson Pack, Alt J, Daniel Caesar, Diplo, RZA, Zayn Malik and Ashnikko.

Freelance sejak 2015, Rosie banyak diminati oleh merek-merek termasuk Apple, L’Oréal, Adobe, Oppo, Kodak, Nike, Adidas, The Financial Times dan Nike. Dia juga berkolaborasi dengan label seperti Universal, Warner dan Polydor dan telah membuat video untuk banyak artis.

Anda mungkin juga telah melihat serial populernya yang sedang berlangsung, Anak laki-laki, dijelaskan oleh Getty Images sebagai “proyek yang indah” yang “melihatnya merefleksikan maskulinitas” dan “menangkap pria di seluruh dunia”.

© Rosie Matheson



© Rosie Matheson

Lawrence Agyei adalah seorang fotografer potret yang saat ini tinggal di Chicago. Lahir dan dibesarkan di Italia dari keluarga Ghana, dia pindah ke AS saat remaja pada tahun 2007. Kemudian selama tahun terakhir sekolah menengahnya, dia jatuh cinta pada fotografi ketika dia mengambil kelas di dalamnya.

Setelah lulus, dia menghabiskan waktu berjam-jam di perpustakaan dan toko buku lokal untuk belajar mandiri, dan itu terbayar: dalam beberapa tahun terakhir, anak muda ini telah memotret nama-nama terkenal seperti Leon Bridges, Indya Moore, Jamila Woods dan Vic Mensa untuk Vanity Fair, The New Yorker dan majalah Huck. Dia juga menoleh dengan proyeknya Bor, yang mendokumentasikan grup seni pertunjukan Chicago, South Shore Drill Team.

Menggunakan cahaya alami saat dia bisa, Lawrence memotret campuran kamera digital dan analog, menjelaskan bahwa “digital adalah informasi dan film adalah puisi”. Pada akhirnya, dia bertujuan untuk menemukan esensi sebenarnya dari subjeknya saat dia memotret mereka. Itu, baginya, adalah tentang menemukan koneksi yang tepat dan “menembus tembok” yang memisahkan kita.

©Lawrence Agyei



©Lawrence Agyei

Pasaran Sydney Pools merupakan salah satu model pasaran yang paling banyak diminati oleh para Togellovers yang tersedia di dunia maya terhadap selagi ini dan tidak sedikit berasal dari para pemain itu yang berhasil memenangkan JP Togel terbesar, maka dari itulah kami udah menyediakan bermacam macam pelayanan togel sedney yang mana memiliki tujuan untuk menambah kesempatan kemenangan anda.